Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

av KC Carlson

KC Carlson. Kunst av Keith Wilson.

Etter å ha betjent noen få tegneseriekolleksjoner i min tid som redaktør hos DC Comics (inkludert The Art of Walter Simonson, Legion of Super-Heroes: The Great Darkness Saga (originalen), Superman på sekstitallet, og de første samlingene til V for Vendetta og Sandman: The Doll’s House), jeg setter alltid pris på en interessant samling som inkluderer en vri eller to. Altfor mange samlinger i dag innebærer bare å slå sammen den siste lange historien, og ikke engang gidder å ta i bruk et nytt omslag. Så da anmodningene til May’s Comics begynte å bli tilgjengelige, med et stort antall sære samlinger (noen med mye mer enn bare en vri), visste jeg at jeg måtte vie en kolonne til den.

Ikke bare historier

Noen av de aller beste tegneseriekolleksjonene samler ikke historier – de handler om å samle kunstverk. Men de aller beste klarer å fortelle sine egne historier, selv om du ikke er helt klar over det.

Art of Amanda Conner

The Art of Amanda Conner: En av de mye mer utrolige skaperne i tegneserier, Amanda Conner har et ekstraordinært kameleontalent å tilpasse seg egentlig hver sjanger i en lang yrke og en utrolig mangfoldig CV. Arbeidet hennes spenner fra Vampirella, smertestillende Jane og Gatecrasher til Barbie og Archie-tegneserier, samt et stort utvalg av superhelter inkludert Power Girl, Supergirl, forskjellige X-Men-figurer og rovfugler. Noen av henne mye mer forskjellige prosjekter inkluderer kodenavn: knockout, to-trinn, gargoyles, soulsearchers og company, og den mye omtalte (og ofte skrevet ut) superhelt parodien Pro (skrevet av Garth Ennis). I tillegg har hun også en “ekte verden” yrke som kommersiell kunstner, med arbeid som vises i New York Times, Revolver Magazine, MAD Magazine og på ABCs Nightline, samt reklamearbeid for kontoer inkludert Nickelodeon og Playsskool.

Conners Supergirl -historie i onsdag tegneserier (skrevet av Jimmy Palmiotti) og historien hennes i Wonder Woman #600 (skrevet av Conner) var noen av de beste tingene der ute i fjor. Kunstverket hennes er usedvanlig undervurdert av mye av tegneseriefandom fordi så mye av arbeidet hennes er basert på personlighet, varme og humor-over et bunnsolid fundament av ekstraordinært designarbeid som du ikke ser med mindre du prøver å finne den. (Alt dette er egentlig ikke ting på mange fanboys radar.) Resten av oss vet – hun er den.

Jeg kan ikke vente med å se denne boken, en 200-siders, fullfarget innbundet, utgitt av Desperado og IDW.

Brian Bolland: Dekk for å dekke

Brian Bolland: Cover to Cover – en annen kunstner som fortjener en flott samling – og en som spesialiserer seg på hans spesialitet! Selv om du bare har vært rundt tegneserier i omtrent fem minutter, har du sannsynligvis sett noe av Brian Bollands verk – fordi Bolland er en mester ved kunsten til tegneserieomslag, og det er sjelden en måned går som det ikke gjør Har minst et par av hans mest aktuelle arbeider for visning på ditt lokale tegneserie. Mye av omslagsarbeidet hans har vært for DC Comics (og dets forskjellige avtrykk), inkludert lange løp på slike karakterer/titler som Batman, Green Lantern, Animal Man, Wonder Woman, The Invisibles, The Flash og mye nylig Zatanna. Bollands omslagskunst på DC strekker seg tilbake et par tiår, så denne boken har mye å trekke fra. Personlig tror jeg at de 208 sidene kanskje ikke er nok til å gjøre en komplett undersøkelse, spesielt med tanke på at DC er lovende sjelden sett og aldri før publisert kunst fra Bolland, sammen med sin egen kommentar om arbeidet.

DCs oppfordringsinformasjon nevner ikke dette, men jeg mistenker at prosjektet kommer fra Office of DCs nylig promoterte kunstdirektør Mark Chiarello, masterminden bak mange av DCs beste ideer og publikasjoner – mye av den siste tidenes onsdagskomikk onsdag og Adam Hughes ‘omslagskjøringsprosjekter. Så kjøp denne store, fullfarget innbundet kunstbok med selvtillit.

HISTORIE

Kriminalitet betaler ikke: blackjacked og pistol pisket

Kriminalitet betaler ikke: Blackjacked og pistolpisket: beskrevet som en grunning for den klassiske Golden Age Series-forbrytelsen betaler ikke, denne 224-siders, fullfargede paperbacken samler de aller beste historiene fra den “onde” tegneserien som begge din Foreldre og fylket ditt ønsket ikke at du skulle lese. (Naturligvis var det den mest populære tegneserien i sin epoke – og hevdet et lesertall på 6 000 000 lesere på dekslene!) Kriminalitet ikke betaler ble et mål for bekymrede foreldre etter innvendinger fra både Dr. Fredric Wertham og den amerikanske senatets underutvalg for ungdomskriminalitet På grunn av sine brutale og oppsiktsvekkende (og sensasjonelle) beretninger om ekte kriminalitet og gangstere i det virkelige liv som fortalt av noen av de beste artistene i tegneserier, inkludert Bob Wood, Charles Brio, George Tuska, Carmine Infantino, Dick Briefer, Dan Barry og Fred Guardineer. Det førte direkte til opprettelsen of Comics Code Authority og inspirerte også Harvey Kurtzmans berømte virkelighetsbaserte EC-tegneserier.

Pakket og co-redigert av Denis Kitchen, har samlingen også et illustrert essay av Kitchen på serien (med den pirrende Tidbit som redaktøren for den originale serien-Bob Wood-brutalt myrdet kjæresten og ble senere myrdet selv!). En avgjørende bok om en avgjørende epoke med tegneseriehistorie utgitt av Dark Horse.

Jack Kirby Omnibus Vol. 1

Jack Kirby Omnibus Vol. 1 Starring Green Arrow: Først av alt, ikke bli for ekstatisk-Jack Kirby trakk bare en relativ håndfull Green Arrow-historier (11 sekssiktere, for å være nøyaktig) som back-ups for Adventure Comics og World’s Finest Comics in the Sent på 1950 -tallet. Men dette er det eneste navnekarakteren som finnes i denne 304-siders innbundne samlingen, som jeg tror caps utenfor DCs Jack Kirby Library-prosjekt (i det minste gullaldersdelen av det). Boken inneholder også alle resten av Kirbys noveller fra sidene til DCs mange nå glemte antologier, inkludert mitt største eventyr, All-Star Western og pre-Horror Inkarnations of House of Mystery, House of Secrets, and Tales av det uventede. Men gjør ingen feil-DC er å gjøre historikere og fans både en god tjeneste når det Hvilke mange Kirby -fans bare har drømt om endelig å se – og eie.

Hva th ‘…?!

Rocket Raccoon

Rocket Raccoon: Guardian of the Keystone Quadrant: Jeg mener at Stranger Things in Comics har skjedd, men hvis noen hadde fortalt meg at Rocket Raccoon skulle ha sin egen innbundet samling, ville jeg trodd at telleren var enten skandaløs – eller jeg var! Jeg hadde heller ikke trodd at Rocket Raccoon skulle bli en av de mest Kickass Marvel -figurene noensinne … men her er vi. Og nå forteller jeg deg at denne 144-siders innbundet har de originale firetilsynsminiseriene av Bill Mantlo, Mike Mignola og Al Gordon, samt karakterens første opptreden fra Marvel Preview #7 (av Mantlo og Keith Giffen ) og et tidlig utseende fra ekstraordinær Hulk #271 (av Mantlo og Sal Buscema). Han er også (så vidt jeg vet) den eneste morsomme dyrekarakteren som ble direkte inspirert av en Beatles -sang (komplett med Gideons Bible).

X-Men: Fallne Angels

X-Men: Fallen Angels: Nok en merkelig en, denne gangen med kybernetisk forbedrede hummer Bill og Don (og den triste, men veldig rørende, døden til en av dem), en haug med misfit-mutanter, og Devil Dinosaur og Moon-Boy. Mutantene inkluderte Sunspot og Warlock (nye mutanter), Madrox og Siryn (X-Factor), og Boom-Boom og Vanisher (X-Force). Og avrunding av laget er nye karakterer Ariel, Chance og Gomi. De opererte alle ut av Ariels hjemmedimensjon, Coconut Grove (for ikke å ta feil av den populære nattklubben).

Dette fant sted i 1987 -miniseriene skrevet av Jo Duffy og illustrert av Kerry Gammill, Marie Severin og Joe Staton. Det var en morsom lesning, men jeg har ikke den svakeste ideen om hvorfor den blir skrevet ut på nytt som en 200-siders innbundet i dag. (Har Marvel faktisk gått tom for X-Men-serien for å skrive ut?)

Hei, Didja visste at det opprinnelig var ment å være en oppfølger fra 1988 til miniseriene, med kunst av Colleen Doran og Terry Austin? Tegneserie Legends avslørte forteller historien og Colleen beskriver hvorfor serien ble brått avlyst. Twomorrows ‘ryggutgave nr. 21 dekket også miniseriene. Jeg vet bare om dette i utgangspunktet fordi mange, for mange år siden, fikk jeg holde noen av de originale kunstverkene i mine egne hender. Vakre ting …

Problemer

Trouble (premiere innbundet): Denne tingen? Egentlig?

Fra Marvels oppfordringskopi: “Når venner May og Mary tar på seg en sommerjobb etter videregående, møter de brødrene Ben og Richard – og Summer Lovin ‘følger! Forbered deg på sand, sol … og mye sex! ”

Ok, det er en sexromp. Der en av jentene blir gravid ved et uhell. Men virker noe her ganske kjent? Og bare hvorfor publiserte Marvel disse fem utgaveminiseriene i utgangspunktet – og hvorfor samler de den nå?

Fortsatt grumsete? Tenk på bakhistorien for en av Marvel’s mange populære karakterer. Som kanskje Spider-Man …

Fortsatt nei? Ok, jeg hjelper. Spider-Man er virkelig Peter Parker. Foreldrene hans er Richard og Mary Parker. Og når de dør i en ulykke, blir Peter sendt for å bo sammen med sin elskede onkel Ben Parker og hans kone, (tante) mai.

Få bildet nå? Interessant tilfeldighet, ikke sant?

Ja, historien om problemer ble indikert å være den “virkelige” opprinnelsen til Spider-Man. Mye annerledes enn den med innbruddstyven, ikke sant?

Men vent. Det blir verre. Men jeg vil ikke ødelegge historien for deg. Jeg lar historien gjøre det selv. (Hint: Jeg har ikke sagt hvem som blir gravid.)

Ja, opprinnelig skulle bli markedsført som den “virkelige” opprinnelsen til Peter Parker. til folk faktisk leste historien og var så hOrrifisert av det (på moralsk grunnlag, så vel som det faktum at det så sterkt motsatte seg tidligere Marvel -kontinuitet – pluss at det bare var forferdelig) at Marvel støttet seg og erklærte at problemer ikke var en del av “offisiell” Marvel -kontinuitet.

(Ville de påfølgende avsløringer knyttet til Gwen Stacy og Norman Osborn og Peter og Mary Jane’s Wedding bli behandlet på samme måte … Jeg taper. Men hvorfor alltid Spider-Man?!?)

Videre materialiserte en kunngjort samling av problemer aldri. Bill Jemas, som kom med historiens grunnleggende premiss (med Joe Quesada) var borte fra selskapet kort tid etter. (Og vi vet alle hva som skjedde med Quesada).

Offisielt blir problemer kreditert som skrevet av Mark Millar og tegnet av Terry og Rachel Dodson. (Legg merke til hvor Big Millars kredittscore blir sammenlignet med Terry Dodsons på det innsamlede bokomslaget. Rachel er ikke engang nevnt.) Dodsons klarte å unnslippe mye av kritikken og hatet som ble stått over serien (med god grunn – kunstverket er nydelig ). Men Miller ble kritisk kritisert for dialog som ikke var riktig for tidsperioden (problemer er visstnok satt på 1970 -tallet) og for karakterisering så svak at det var vanskelig å skille karakterene fra hverandre bortsett fra deres seksuelle aktivitet – og ikke noe som den tidligere veletablerte karakteriseringer.

Dessverre ble Trouble opprinnelig publisert under Epic Comics -avtrykk, et stort svart merke for den en gang utrolige tegneserien.

Hvis det ikke var nok, ble det tatt en beslutning om å opprinnelig publisere trøbbel med fotodekser med unge modeller, visstnok representerer May og Mary. Noe som førte til mye fandiskusjon på det tidspunktet om modellene var mindreårige. (Som det viste seg, var de ikke.) Videre prøvde Marvel å snurre serien som en moderne romantikk-tegneserie-en sjanger som solgte millioner av eksemplarer av tegneserier til unge kvinner på 1950-tallet-men den kåte sex-romte historiefortellingen av Problemer avsky mange kvinner (og mange menn som ikke var kåte fanboys).

Ikke bare ta ordet mitt for det. Comics Alliance kåret Trouble en av tiårets verste tegneserier. (BTW, de to andre Spidey -historiene jeg påpekte, laget også listen, samt en annen glemt Jemas Gem – Marville.)

Problemer. Tegneserien for kåte fanboys. og Mark Miller fans. (Skriv din egen siste linje.)

Moro for alle!

Barks ‘Bear Book

Barks ‘Bear Book: Enkelt sagt, en samling av Carl Barks’ tegneseriearbeid som ikke inneholder Donald Duck eller onkel Scrooge. Basert på en tidligere publisert (og lang ut-av-trykk) samling med samme navn, samler denne 220-siders, fulldekke innbundet fra Yoe Books og IDW Barks ‘historier om Barney Bear og Benny Burro-Super-Obscure Stories fra Golden Age of Comics, basert på karakterer som opprinnelig dukket opp i tegneserier fra MGM Studios. De dukket opprinnelig i Dell Our Gang Comics som en back-up-funksjon. Barks ‘historier løp i utgaver nr. 11-36 fra 1944-1946, og de ble begge skrevet og trukket av bjeffer. Denne nye utgaven inneholder et nytt omslag og introduksjon av Jeff Smith.

(Forresten, denne nye utgaven av The Barks ‘Bear Book vil sannsynligvis ikke ha det nøyaktige innholdet i den originale Barks’ Bear -boken. Originalen inkluderte også en Porky Pig -historie som var den gangen Barks noensinne betjent en Warner Bros. -karakter – Og Roger og jeg antar at historien ikke vil bli inkludert i dette nye bindet, med tanke på at Porky fremdeles er et levedyktig Warner -varemerke. Selv om Barney Bear – forutsatt at han ikke har falt i det offentlige domene – må også kontrolleres av Warners, med tanke på At Warner også eier MGM-tegneseriebiblioteket. Hmmmm … uansett … at Barks ‘Porky Pig-historie ble skrevet ut i DC Comics 1998 Collection Bugs Bunny and Friends: A Comic Celebration-nå dessverre uten trykk.) Den opprinnelige boken inneholdt også En Andy Panda -historie og et par gledelig hund (som senere vil bli kjent som Droopy Dog) historier, men vi er ikke klar over om disse vil bli skrevet ut på nytt i

Leave a Reply

Your email address will not be published.